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Anne Dorval fait aussi partie des doubleuses les plus en vue du Québec depuis les années 1990. Elle a notamment prêté sa voix à Téa Leoni dans Spanglish, Lucy Liu dans Le Cowboy de Shangaï, Kill Bill, et la série Ally McBeal, mais elle est aussi la doublure de Sharon Stone dans Basic Instinct 2. On peut aussi entendre sa voix dans des films d’animation tels que The Wild, Cendrillon et le Prince (pas trop) charmant, ou Le Monde de Nemo.

En parallèle de sa carrière d'actrice, Anne Dorval est occasionnellement chanteuse. On a pu l'entendre avec Thomas Hellman et le groupe Karkwa pendant la nuit blanche de Montréal en février 2006, où elle a interprété You Are the Sunshine of My Life, ou à l'émission L'heure de gloire en octobre 2006, où elle a interprété Smile de Lyle Lovett. Elle est également présente sur les albums Elles chantent, sorti en 2000, sur lequel elle interprète Mommy Daddy, et L'album du cœur des Porn Flakes, sorti en 2006, sur lequel elle interprète Des choses stupides en duo avec Daniel Thomas.

En septembre 2005, elle a accepté d’être l’ambassadrice du Festival Mondial des Arts pour la Jeunesse qui s'est déroulé à Montréal.

Depuis 1994, Anne Dorval est aussi la porte parole avec Marc-André Coallier, de l’association OLO qui a pour objectif d’aider les femmes enceintes à améliorer leur alimentation et ainsi donner naissance à des enfants en bonne santé.

Elle vit actuellement à Montréal avec les deux enfants qu'elle a eus avec Marc-André Coallier, rencontré en 1992 sur le tournage de L'Or et le papier, et de qui elle s'est séparée en 2005.

source : wikipedia

Depuis le début de sa carrière en 1985, elle a joué dans une trentaine de productions théâtrales, une vingtaine de séries télévisées ou téléfilms, et une dizaine de films sur grand écran. De plus, elle fait partie des doubleuses les plus sollicitées : elle a prêté sa voix à environ 80 personnages.

Née le 8 novembre 1960 à Noranda, à l’ouest du Québec, Anne Dorval est attirée très jeune par le théâtre. À l’âge de 15 ans, elle passe donc une audition à l’École nationale de théâtre du Canada qui, compte tenu de son jeune âge, se solde par un échec. Deux ans plus tard, elle entre au cégep de Trois-Rivières où elle étudiera les arts plastiques de 1977 à 1979. Cette même année, elle est admise au Conservatoire d'art dramatique de Montréal qu’elle quittera en 1983.

Sa carrière d’actrice commence au théâtre en 1985 avec la pièce Aurore, l'enfant martyre (mise en scène par René Richard Cyr) dans laquelle elle tient le rôle d’Aurore. Aussi à l’aise dans le répertoire classique que dans le théâtre plus contemporain, on a pu la retrouver dans des productions théâtrales très éclectiques, comme Electre de Sophocle (1986, repris en 2000), L'École des femmes (1990) qui lui permet de remporter le prix Gascon Roux de la meilleure actrice, Juste la fin du monde en 2002 avec une nomination pour le masque de la meilleure interprétation féminine dans un rôle de soutien pour son rôle de Catherine. On la retrouve dans Variations sur un temps et Oreste – The Reality Show en 2004, ainsi que Un monde merveilleux présenté lors du festival Juste pour rire en 2006.

Parallèlement à son travail au théâtre, elle arrive à conquérir le petit écran où on peut l’apercevoir pour la première fois en 1986 dans deux téléfilms : Cyrano de Bergerac et Lorenzaccio. Mais c’est son rôle de Lola dans Chambres en ville (diffusé de 1989 à 1995) qui lui apporte une notoriété incontestable, et une nomination pour un Prix Gémeaux en 1993. Par la suite, elle jouera dans les téléromans L'Or et le papier (1992), Virginie (1996-2002), et Grande Ourse (2002), série qui lui permet d'être de nouveau nommée à un Prix Gémeaux. Depuis 2005, elle joue un double rôle (Criquette et Ashley Rockwell) dans le soap opera Le cœur a ses raisons, où elle donne la réplique à Marc Labrèche. Ce double rôle lui permettra de recevoir deux Prix Gémeaux ( Meilleure interprétation, premier rôle féminin : comédie), en 2005 et 2006.

source : wikipedia

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Carrière au cinéma et au théâtre

Très tôt dans sa jeunesse, Marc Labrèche est initié aux arts de la scène, notamment par son père, le comédien Gaétan Labrèche. Il commence un baccalauréat en philosophie à l'Université de Montréal, mais à dix-huit ans, il est soudainement propulsé sous les feux de la rampe. Il joue dans plusieurs téléromans populaires, dont Boogie-woogie 47 et Chop Suey.

Il participe à la comédie musicale Pied de Poule de Marc Drouin en 1982. Il est aussi très sollicité au théâtre, avec des rôles dans des productions telles que Harold et Maude (Théâtre du Rideau Vert, 1979), Les Fourberies de Scapin (Théâtre du Nouveau Monde, 1986) et Les Fausses Confidences (Théâtre du Rideau Vert, 1988).

Son rôle le plus marquant est sans doute l'homme tourmenté qu'il incarne dans la pièce Les Aiguilles et l'Opium de Robert Lepage. Pendant deux ans (1994-1995), il est appelé à voyager aux États-Unis, en Europe et au Japon pour cette œuvre qui connaît un succès retentissant. Pendant ce temps, il joue aussi Rénald Paré dans la télésérie absurde de Claude Meunier, La Petite Vie. Pendant l'été 2004, il se produit également dans la pièce humoristique Variations sur un temps de David Ives.

Animation de La fin du monde est à sept heures et du Grand blond avec un show sournois

En 1997, le réseau TQS l'approche pour animer une émission quotidienne décrivant l'actualité internationale de façon satirique et humoristique. Labrèche accepte, et c'est le début de l'aventure de La fin du monde est à sept heures. Entouré de ses collaborateurs, Patrick Masbourian, Jean-René Dufort, Isabelle Maréchal, Bruno Blanchet et Paul Houde, Marc Labrèche anime ce bulletin de nouvelles débridé d'une main de maître, lequel s'apparente grandement au succès américain The Daily Show avec Jon Stewart. L'émission a été continuellement changée de plage horaire, à cause de son contenu abrasif et parfois très cru. Le titre ne changera jamais, mais La fin du monde sera diffusée à 19 h, à 18 h et à 22 h selon les saisons. L'émission est un franc succès, qui durera trois ans.

En 2000, c'est au tour du réseau TVA, l'autre chaîne de télé privée québécoise, de l'approcher pour animer un talk-show de fin de soirée, Le grand blond avec un show sournois. Le nom de l'émission est un jeu de mots qui fait référence au film français de 1972, Le Grand Blond avec une chaussure noire. Le contenu est beaucoup moins controversé que celui de La fin du monde, mais Labrèche trouve tout de même le moyen de s'adonner à des parodies particulièrement savoureuses au début de l'émission, qui dure une heure (de 22 h 30 à 23 h 30). Marc Labrèche quitte toutefois en 2003 pour des raisons personnelles. Il a souvent répété dans les médias qu'il avait envie de faire autre chose, notamment de retourner au jeu théâtral.

Projets récents

Après avoir participé au film Monica la mitraille au printemps 2004, Labrèche a renoué avec les planches en jouant dans différents théâtres montréalais la pièce Variations sur un temps. On l'a aussi vu dans le film Les États-Unis d'Albert d'André Forcier, de même que dans les téléséries L'Héritière de Grande Ourse et Les Bougon : c'est aussi ça la vie, diffusées sur les ondes de Radio-Canada. Il a également campé trois des personnages principaux de la série-pastiche Le Cœur a ses raisons, une parodie des soaps américains tels que The Bold and the Beautiful et The Young and the Restless. Puis il a animé le Fric Show à Radio-Canada, une audacieuse émission sur la consommation. Récemment, il a tenu le rôle principal du dernier long métrage de Denys Arcand, L'Âge des ténèbres, sorti en 2007. Marc Labrèche a repris l'antenne de Radio-Canada en janvier 2008 avec l'émission humoristique 3600 secondes d'extase, pour laquelle il est entouré de quelques collaborateurs réguliers, soit Paul Houde, André Sauvé, Pierre Brassard, Bruno Blanchet et Patrice Coquereau.

Il reprend en novembre 2009, son rôle de Rénald Paré le temps d'une émission spéciale de Noël de La Petite Vie intitulé "Noël Story" et qui est diffusé à la télévision d'État le 20 décembre 2009.

source : wikipedia